Playing for change es una agrupación, por llamarlo de alguna manera, que une artistas callejeros del mundo para tocar algunas buenas canciones con resultados excelentes. Las mezclas son de muy buena calidad y las versiones son muy agradables de escuchar, pero los cantantes callejeros son los que se roban el show. En al menos una de estas canciones aparece Manu Chao, así que realmente no todos los músicos presentados son artistas callejeros, pero bueno, Manu Chao tiene un nivel muy similar.
Algunos de los temas que han grabado para Song Around the World son: One Love, Don’t Worry be happy y Stand by Me, tema que les dejo a continuación en este video.
Bueno, y ya está en la puerta del horno el esperado Guitar Hero Metallica, un juego que demuestra como los artistas han descubierto una nueva mina de oro, ya que por lo visto siguen perdiendo la guerra (y dinero) con las "ilegales" descargas por internet. Aquí está su Set List, muy metalero por cierto:
Canciones de METALLICA All Nightmare Long Battery Creeping Death Disposable Heroes Dyers Eve Enter Sandman Fade To Black Fight Fire With Fire For Whom The Bell Tolls Frantic Fuel Hit The Lights King Nothing Master of Puppets Mercyful Fate (Medley) No Leaf Clover Nothing Else Matters One Orion Sad But True Seek And Destroy The Memory Remains The Shortest Straw The Thing That Should Not Be The Unforgiven Welcome Home (Sanitarium) Wherever I May Roam Whiplash
Canciones de otros grupos ALICE IN CHAINS – No Excuses BOB SEGER – Turn The Page CORROSION OF CONFORMITY – Albatross DIAMOND HEAD – Am I Evil? FOO FIGHTERS – Stacked Actors JUDAS PRIEST – Hell Bent For Leather KYUSS – Demon Cleaner LYNYRD SKYNYRD – Tuesdays Gone MACHINE HEAD – Beautiful Mourning MASTODON – Blood And Thunder MERCYFUL FATE – Evil MICHAEL SCHENKER GROUP – Armed and Ready MOTÖRHEAD – Ace of Spades QUEEN – Stone Cold Crazy SAMHAIN – Mother of Mercy SLAYER – War Ensemble SOCIAL DISTORTION – Mommy’s Little Monster SUICIDAL TENDENCIES – War Inside My Head SYSTEM OF A DOWN – Toxicity THE SWORD – Black River THIN LIZZY – The Boys Are Back in Town
Por otro lado decir que las bandas de rock y los videojuegos cada vez están más unidos, y si no lo creen no más preguntenle a Rob Halford (Judas Priest) que demonios piensa hacer el registro de la marca Metal God bajo la categoría de videojuegos y periféricos para los mismos... amanecera y veremos.
Este es un extraño álbum de Metallica grabado en el 97 que me parece realmente bueno. No sé si sea muy conocido por algunos o no, pero yo descubrí su existencia hace poco... espero que les guste.
He visto algo realmente curioso y si llega a ser cierto (ya que todavía tiene cara de "fake") sería una muy buena opción al Guitar Hero o al Rock Band, sobre todo para los usuarios que tengan una guitarra eléctrica verdadera y que sepan tocar algo en ella... bueno también para los que quieran aprender a tocar, pero para esto recomiendo mejor un profesor. Les presento el Guitar Rising y su "web oficial", por cierto muy pobre por ahora.
Ya habíamos visto algunas imágenes de la batería de Guitar Hero: World Tour, pero ahora tenemos un interesante video del instrumento que despertará a tus vecinos durante los fines de semana. En el video podrás ver a Chad Smith de los Red Hot Chili Peppers, Stewart Copeland de The Police y Travis Barker de Blink 182 probando un prototipo de la batería. A juzgar por su reacción, el juego será fenomenal, si bien seguramente también están recibiendo un poco de dinero para sonreír frente a las cámaras.
Hoy leí en un foro rockero la siguiente pregunta: “¿que opinan de los metaleros cristianos?”. Esta pregunta me hizo recordar especialmente a tres bandas cristianas bastante significativas: Stryper, Narnia y Saviour Machine.
¿Se puede ser cristiano y rockero a la vez?, miren lo que dice (en ingles) el siempre polémico y legendario rockero Sebastian Bach (Skid Row, Frameshift, Damnocracy):
Volviendo a las tres bandas antes mencionadas, tienen sonido diferente y son de diferentes épocas, pero hay algo en común aparte de ser cristianas: llevaron sus ideas a audiencias que no estaban acostumbradas a ese mensaje.
STRYPER
La primera que oí fue Stryper, hace ya bastantes años, cuando un amigo que vivía en USA trajo el cassette de “To Hell With The Devil”, álbum que me engancho a la banda, y de paso al rock en general (aun no había descubierto a Kiss, Iron Maiden, Metallica, Helloween…). En ese momento era algo difícil conseguir sus discos en Bogota, así que me tomo algún tiempo completar su discografía, de la que hasta el momento “To Hell With The Devil” sigue siendo mi favorito al lado de “Against The Law”.
Cabe destacar que Stryper fue la primera banda cristiana en tener éxito por fuera de las iglesias, abriéndole en sus inicios a bandas como Ratt, Anthrax o Bon Jovi. Fue en esa época que sacaron al mercado su primer E.P. llamado “The Yellow And Black Attack” del cual se destacan las canciones “From Wrong To Right”, “Loud N Clear” y “You Know What To Do”.
En 1985 lanzaron su primer álbum completo llamado “Soldiers Under Command” del que se destaca el title track, la balada “First Love” y “Together as One”, pero debo decir que mi favorita es la poderosa “The Rock That Makes Me Roll”, digo poderosa por sus excelentes riffs de guitarra y la contundente voz de Michael Sweet. Este álbum fue catalogado disco de oro. Gracias a esto se relanzo el “The Yellow And Black Attack” con diferente portada y dos temas nuevos.
“To Hell With The Devil” de 1986, ha sido el disco más exitoso de la banda hasta el momento, al punto de que los videos de las canciones “Calling on You”, “Free” y “Honestly” fueron los tres primeros videos cristianos en salir en MTV, dos de los cuales además, fueron numero 1. Recomiendo de ese disco la canción “More Than a Man”.
En 1988 salio “In God We Trust”, que fue disco de oro, aunque en general fue mas glam que sus predecesores, del que se destacan “I Believe in You” y “Always There for You”. Mis favoritas son “Lonely”, con un intro de guitarra bastante sentido y “The Reign”, que es la más rockera del disco.
Los 90 llegaron, y Stryper los recibió con el álbum “Against The Law”. Este disco es probablemente el mejor de la banda musicalmente hablando, pero en contraste fue mal recibido por los viejos fans, debido al cambio de imagen de sus integrantes (empezaron a usar los colores grises y negros), y a que las letras no eran directamente dedicadas a Dios. De este disco la balada “Lady” es la canción mas recordada.
Luego vino el compilado “Can’t Stop The Rock” de 1991, en el que se publican dos temas nuevos: el title track, y “Believe”, ambos muy buenos. Can’t Stop The Rock es una evolución de un tema de Roxx Regime, banda que luego se convertiría en Stryper. En Believe canta Michael Sweet acompañado de Jeff Scott Soto (Yngwie Malmsteen, Soul Sirkus, Journey) haciendo un excelente complemento de voces.
En 1992 el frontman Michael Sweet deja la banda en pleno tour para iniciar su carrera de solista, sin embargo la banda continua como un trío en la gira europea, y el guitarrista Oz Fox se hace cargo de las voces. Por bastante tiempo me pregunte como sonaban en esa época, hasta que encontré el siguiente video que muestra como Oz tomo las riendas del grupo.
Cuando finalizo el tour se separaron, y en los 90s Michael Sweet saco varios discos solista, de los cuales mi favorito es “Truth”, del que recomiendo la cancion “Save Me”, y el bajista Tim Gaines con Oz Fox formaron la banda Sin Dizzy en la que Oz es el vocalista.
En 2003 salio un compilado llamado “7 The Best of Stryper” con dos nuevas canciones y una gira de reunión. El fruto de esa gira seria el CD “7 Weeks: Live in America 2003”, disco del que me gusta el sonido, ya que captura la energía de la banda en vivo gracias a una mezcla sencilla, y se oye muy claro cual es la guitarra de Michael y cual la de Oz.
El disco “Reborn” sale en 2005 y muestra un nuevo sonido, que se aleja de lo clásico de la banda, suena como Michael Sweet solista, pero un poco mas pesado. En general es un buen CD y tuvo un buen recibimiento de los fans y de la crítica. Se espera un nuevo CD de Stryper para 2008. Mientras tanto, nos dejan en el 2007 el “The Roxx Regime Demos” CD en el que se encuentra una versión heavy de “My Love I’ll Always Show” (la original es acústica) y la primera versión de su mas grande éxito “Honestly”, que es reconocida como una de las mas importantes “power ballads” de los 80. También en 2007, agosto específicamente, Michael Sweet fue invitado como vocalista de la banda Boston en un concierto tributo al fallecido Brad Delp. Este es un clip de esa noche del clásico “More Than A Feeling”:
NARNIA
Recuerdo una conversación telefónica, en la que el mismo amigo que me presto el cassette de Stryper años atrás, me contaba que encontró una nueva banda, que le había parecido muy buena, en la que el guitarrista tocaba tan bien como Yngwie (Malsmteen), y que como dato curioso eran cristianos. Me pareció muy extraña esa combinación y no me intereso inicialmente. Sin embargo un día oí por curiosidad la canción “Living Water”, y desde ese día he seguido a Narnia.
La banda inicio con un sonido que podría llamarse, a pesar de que no soy muy amigo de catalogar, como Heavy Metal Neoclásico, y que con el correr de los años ha cambiado, experimentado y evolucionado. Mi disco favorito de Narnia es el segundo: “Long Live The King”, en el cual la producción fue inspirada en el sonido del álbum “Tyr” de Black Sabbath, además con la influencia neoclásica de la guitarra y obviamente con letras cristianas. Repito, extraña combinación, pero lo cierto es que suena muy bien.
Narnia ha tocado con bandas de la talla de Stratovarius y Dio, además su guitarrista Carl Johan Grimmark aparece en el tributo a Yngwie Malmsteen llamado “A Guitar Odyssey” interpretando la cancion “Dark Ages”. En el siguiente link se puede oír un clip:
En el DVD “At Short Notice – Live in Germany” hay imágenes de backstage en las que los miembros de la banda comparten con Ronnie James Dio y con el bajista Jimmy Bain. No sobra decir que Ronnie James Dio es muy "satanizado" por los cristianos en general, pero a ellos no les importo, y se la llevaron muy bien ambas bandas.
De ese DVD dejo el video de la canción que ya mencione: Living Water.
SAVIOUR MACHINE
Esta banda fue formada en 1989 por los hermanos Jeff y Eric Clayton, y su nombre esta inspirado en la canción de David Bowie. Empezaron a grabar demos en 1990 y su primer álbum es de 1993, titulado “Saviour Machine I” con el que se dieron a conocer principalmente en USA. Su segundo álbum, de 1994, llamado “Saviour Machine II” amplio sus horizontes en términos de seguidores, ya que su fanaticada se extendió por Europa, principalmente en Alemania. En este proceso fue muy importante su cambio de disquera, ya que al pasar de una cristiana a una independiente, naturalmente se genera mucha mas credibilidad en términos creativos. Fruto de la gira por Alemania, salio el CD y video en vivo “Live in Deutschland” de 1995.
Luego de este periodo inicial, la banda se embarco en un muy ambicioso proyecto: hacer lo que han catalogado en Europa como “la banda sonora del fin del mundo”, que consiste en 4 discos basados en las profecías bíblicas del fin de los tiempos“Legend”.
Hasta el momento han sacado Leyend I, Leyend II y Legend III:I, que fue el primer CD de ellos que oí, el Legend III:II, se esperaba que saliera en julio de 2007, pero debido a problemas de salud de Eric Clayton, se ha postergado su lanzamiento.
Es una banda principalmente gótica, entre muchos otros componentes e influencias musicales…, de nuevo volvemos a la pregunta inicial, que parece tener mas sentido esta vez: ¿una banda gótica cristiana? De entrada parece una contradicción. Sin embargo al adentrarse en la música y las letras esta contradicción se disipa, ya que a pesar de ser cristianos sus ambientes son oscuros, y no tienen miedo de criticar a la sociedad actual y lo mas importante..., algo que es muy delicado en el cristianismo: la religión, el fanatismo y el fundamentalismo. Por supuesto esto no cae nada bien en los cristianos tradicionales…, las letras, el simbolismo que usan en sus shows, fuego, cadenas, maquillaje, y lo mas importante…, que piensen y se cuestionen hace que se conviertan en un grupo relegado y “satanizado” por los tradicionalistas. Todo esto es lo que los convierte en un grupo muy interesante, ya que por lo general una banda cristiana dice lo que quieren oír en una iglesia y no explora otros matices más oscuros de la teología en general. Esta exploración es lo que le da vida a su música y realza su proceso creativo, que como sabemos, no es precisamente el fuerte de una banda cristiana.
Dejo el video de la canción “Legion”, aparentemente inspirada en el capitulo 17 del Apocalipsis, por esta parte de la letra:
She drinks the blood of the prophets
And she drinks the blood of the saints
Between her legs they crawl in torment
For the souls they lay to waste
Esta canción ha valido para que sean vetados en las librerías cristianas de USA (lo cual no es una hazaña, ya que al fundamentalismo cristiano le fascina censurar todo lo que encuentre un poco diferente, o exprese pensamiento).
En Diciembre de 2004 existió la posibilidad de ver a estas tres bandas en vivo en un mismo escenario: El Palacio de los Deportes de la Ciudad de México. Sin embargo Stryper cancelo su participación, aduciendo problemas con la organización. Saviour Machine, Narnia y Mortification no encontraron problemas y si se presentaron. Por esos días en las páginas de Internet de las bandas se emitieron comunicados expresando la posición de cada uno. Stryper no devolvió completo el dinero adelantado, diciendo que se estaban ciñendo a lo estipulado en el contrato. Días después en la página oficial de Stryper se vendían artículos de colección destinados a rembolsar a los organizadores.
El debate esta abierto, mi opinión es que el rock como arte es un medio de expresión, independientemente de la ideología. Sin embargo no estoy de acuerdo con los evangélicos y similares que tratan de obligar a todo el mundo a que piense igual que ellos, y a decir que el que no lo haga se ira al infierno..., eso si que es carencia de cultura y muestra que la mejor manera de respetar a Cristo es no siendo “cristiano” por raro que suene.
En fin, este es un blog de música y no de religión, así que para terminar dejo el video de “God Gave Rock n’ Roll to You” de la banda cristiana Petra, canción que luego seria “paganizada” por Kiss haciendole cambios en música y letra:
Recientemente he visto los videos que sacaron Nightwish con su nueva cantante Anette Olson (Amaranth) y Tarja Turunen (I Walk Alone). El primero que vi fue el de Nightwish y me lleve una buena impresion en el sentido que me hubiera parecido un error haber reclutado un clon de Tarja y que hiciera la misma cosa. Lo innegable es que da un poco de nostalgia (mas bien mucha) de los trabajos anteriores..., pero bueno ya lo dijo Tuomas (teclista y lider de la banda)..., es el fin de la inocencia, y bueno yo creo que cuando la inocencia se acaba hay dos opciones: estancarse y repetirse, o seguir adelante. Fruto de esto es una cancion como Amaranth: por supuesto es un renacer de la banda, es el seguir adelante del que me refiero..., la nueva cantante da frescura al sonido, a pesar de que llenar el vacio de Tarja es imposible y pues el tema es muy pegajoso y comercial y a la vez es muy agradable, lo que esta demostrado ya que en su gira en usa les esta yendo muy bien pero repito..., es imposible para fans de vieja data (me incluyo) recordar con tristeza que la mejor epoca ya paso. Pasando al video de Tarja "I Walk Alone", bueno el titulo es muy diciente del momento y del rencer en este caso de Tarja. la letra de Amaranth creo que es normal y en cierto modo es lo esperado, pero me parece que la letra de I Walk Alone es mucho mas sincera, sentida y tiene mucho mas sentido..., en pocas palabras: le creo mas..., pero bueno es una percepcion. La musica tambien presenta cambios, que me parece que funcionan excelente, ya que generan una atmosfera bastante melancolica y hermosa. Y tambien quiero hablar de la puesta en escena, Anette es mucho mas bonita que Tarja, canta bien y se mueve bien...., pero no logra llegar a la imponencia y elegancia de los movimientos de Tarja, y en cuanto a la voz..., pues ni hablar. El atuendo de Anette es fresco y el de Tarja es mas pensado.
En fin…, Nightwish me sigue gustando y lo nuevo de Tarja me parece una bocanada de aire fresco, me encantaria ver a las dos nuevas bandas en vivo…, pero si tengo que elegir…. Me quedo con Tarja!!.
Si hay un juego Arcade que impresiono en el pasado E3 fue Rock Band para las consolas de última generación, acá una demostración de lo divertido que puede llegar a ser, sobre todo teniendo los "jugueticos" correspondientes que esperemos no sean tan costosos. La batería debe ser un increíble desestresante.
Recordemos que el juego lo desarrolla Harmonix, responsable de los "Guitar hero" y con el valor agregado que las canciones esta vez serán las originales y no covers.
La Causa es un blog colectivo que ha sido creado por colombianos solo para darle a la buena música el lugar que nosotros creemos se merece, y de igual modo, poner en su lugar a los que mediocremente pretenden hacer música y en ningún momento ni se acercan a lograrlo.
Si hay un juego Arcade que impresiono en el pasado E3 fue Rock Band para las consolas de última generación, acá una demostración de lo divertido que puede llegar a ser, sobre todo teniendo los "jugueticos" correspondientes que esperemos no sean tan costosos. La batería debe ser un increíble desestresante.
